“Per un cittadino che ama la propria gente, che si interessa dei problemi sociali, che si impegna per cambiare le cose, avere la possibilità di svolgere un ruolo politico è un’occasione unica, da non perdere. Per questo essere il ministro della cultura del mio Brasile per me è un onore”. Con queste parole Gilberto Gil, uno dei cantautori brasiliani più famosi al mondo, ha concluso il suo concerto di domenica 3 luglio al teatro Dal Verme di Milano, per la rassegna Milanesiana. Gli spettatori non hanno resistito a lungo inchiodati alle poltroncine. La musica del ministro di Lula ha pian piano conquistato tutti, trascinando menti e cuori. Il finale è stato un tripudio di balli improvvisati. Tutti in piedi, trasportati dai ritmi di birimbao (o berimbau), percussioni, chitarre e fisarmonica.

 

Lo spirito bahiano. “Faccio il ministro undici mesi all’anno e per un mese indosso i panni del musicista e canto, suono, ballo con la mia band. Tutto questo a discapito, certo, della mia musica. Il tempo dei compositori è tiranno. Sono ormai due anni e mezzo che non compongo una nuova canzone, ahimè, ma il mio impegno politico con Lula è talmente coinvolgente, appagante, che sono felice così”, ha continuato Gil, vero e proprio idolo per i brasiliani e in particolare per i bahiani. Gilberto Gil è infatti nato 63 anni fa a Salvador, la capitale dello stato di Bahia,  dove monumenti e strade lo richiamano, lo invocano, lo ricordano a ogni passante. Gil, protagonista del rinnovamento musicale del suo Paese, è colui che ha dato il via insieme a Caetano Veloso alla nascita del "tropicalismo", movimento che partiva dalla bossa nova di Joao Gilberto e Antonio Carlos Jobim per recuperare tratti della musica popolare bahiana e di altri linguaggi dell’intero Nord-est. La sua è una carriera eccezionale, dallo stile in continua mutazione. Ha ottenuto undici dischi d’oro, cinque dischi di platino e i suoi album hanno venduto più di cinque milioni di copie. Ma quel che più conta è che Gil è il simbolo del riscatto del negro, è l’emblema dell’afrodiscendente che parla di uguaglianza, di pace, di solidarietà. E’ l’artista del no a barriere, a pregiudizi. E’ l’uomo che è dovuto fuggire dal suo paese perseguitato dalla dittatura che lo avrebbe voluto imbavagliato e silente. E’ colui che ha conosciuto Hendrix e i Beatles, che ha girato il mondo dando e ricevendo carisma, intelligenza, talento, e ovunque cantando di schiavi, di negros, di libertà, di disuguaglianze e riscatto della gente povera. Gil canta le favelas, le baracche scintillanti per la gioia di vivere e la capacità di sorridere. La sua musica racconta l’arcobaleno che il popolo brasiliano nasconde nei grandi occhi neri, pieni di orgoglio e determinazione, di forza e bellezza.

 

Un simbolo del cambiamento. “Quando Lula mi ha chiesto di diventare ministro ho capito che era arrivato il momento, finalmente avrei potuto mettere la mia predisposizione a comunicare col pubblico al servizio del mio popolo. Il ministro della cultura brasiliana è colui che sa comunicare a tutti, senza distinzioni, senza pregiudizi. E aver scelto uno come me, di discendenza africana e esponente della classe media è un vero segno di cambiamento, un esempio chiaro e importante”, aggiunge. E durante il suo concerto canta in ogni lingua, suona la musica di culture differenti riunite con maestria e sonorità uniche. Dall’omaggio a Chuk Berry si arriva a una struggente Imagine di John Lennon, dal messaggio universale. E passando per samba e bossa nova brasiliane Gil tocca il tango latinoamericano, citandone la leggenda uruguayana che ne attribuisce le origini al suono di una percussione arrivata dall’Africa assieme agli schiavi deportati. E quindi il tributo a Bob Marley, colui che ha rivoluzionato la melodia, il ritmo, ma soprattutto “colui che ha portato il messaggio della pace, del rispetto per l’altro, della rivolta del povero in giro per il mondo. Colui che mi ha dato speranza, che ha portato luce e solidarietà a chi non aveva nemmeno di che sfamarsi”. E quindi canta in inglese, in spagnolo e in francese. La sua La lune de Gorée è un vero e proprio manifesto dell’uguaglianza, è un urlo di dolore, una denuncia dell’orrenda schiavitù. Scritta con Capitan, è in lingua francese perché dedicata ai senegalesi, colonizzati dalla Francia e deportati in massa per secoli. “La luna che si alza sull’isola di Gorée è la stessa che si alza in ogni parte del mondo. Ma la luna di Gorée ha un colore profondo, che non esiste in nessun’altra parte del mondo. E’ la luna degli schiavi. La luna del dolore. Eppure la pelle dei corpi di Gorée è la stessa pelle che copre tutti gli uomini del mondo. E’ la pelle degli schiavi, una bandiera di libertà”.

 

Manifesto programmatico. Il programma di governo del ministro della cultura del Brasile sta dunque esattamente nelle sue canzoni: parlare lo stesso linguaggio, vivere in un mondo senza barriere né conflitti, godere di diritti uguali per tutti e praticare una religione universale. In Guerra Santa il suo pensiero è chiaro. Nato nella culla del sincretismo religioso, nella Salvador degli axé (oggetti sacri delle divinità) e dell'iconografia cattolica, Gil è cresciuto con un forte senso della religione, quella imposta, quella dei santini da vendere e delle grazie da comprare. Quella è la città dove il condomblé, rituale d'origine africana per ingraziarsi gli dei chimati orishá, va a braccetto alla messa cattolica; è il luogo dove si offrono sacrifici agli dei e subito dopo si fa la comunione nelle centinaia di chiese cattoliche sparse ovunque; è il posto dove il profano fuso al sacro sta alla base della cultura, delle società, del quotidiano. Inconfondibile dunque il suo pensiero: “Il nome di Dio può essere Oxalá, Gesù, Tupã, Maometto, e sono tanti e i più differenti, sì, ma per sogni uguali”.